Die 2000'er 2001,Wissenswertes Jeanette – How It’s Got To Be

Jeanette – How It’s Got To Be

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„How It’s Got To Be“ ist ein Lied der deutschen Sängerin Jeanette Biedermann, das 1998 als Single veröffentlicht wurde. Der Song ist Teil ihres zweiten Studioalbums „Sprengstoff“.

Die Ballade beschreibt eine tiefgreifende emotionale Erfahrung und einen Prozess der Selbstfindung. Die Texte thematisieren Themen wie Verlust, Wachstum und die Anerkennung, dass man manchmal Dinge loslassen muss, um voranzukommen.

Musikalisch ist es eine introspektive Nummer mit einer einfachen, aber effektiven Melodie und einem emotionalen Gesangsstil von Jeanette. Der Song zeugt von ihrer Fähigkeit, komplexe Gefühle durch ihre Stimme auszudrücken.

„How It’s Got To Be“ war kommerziell erfolgreich und erreichte Platz 1 in den deutschen Single-Charts. Es gilt als eines der bekanntesten Werke von Jeanette und bleibt bis heute beliebt bei Fans der deutschen Popmusik der 90er Jahre.

Leave a Reply

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert

Related Post

Simply Red – SunriseSimply Red – Sunrise

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]

Der Song handelt von der Suche nach Liebe und den damit verbundenen Unsicherheiten. Der Sänger schaut in die Augen seiner Geliebten und sieht den Sonnenaufgang .

– „Wenn ich in deine Augen schaue, sehe ich den Sonnenaufgang“
– „Werden wir schlafen und manchmal lieben, bis der Mond scheint?“
– „Vielleicht beim nächsten Mal werde ich dein sein und vielleicht wirst du mein sein“

Der Refrain wiederholt sich mehrmals mit leicht abgewandelter Formulierung:
„Es könnte ich sein / In diesem Moment / Ist es in deinem Kopf überhaupt / Es sollte ich sein, es könnte ich sein / Für immer“

Der Song beschreibt die Unsicherheit und Hoffnung einer neuen Liebe. Der Sänger fragt sich, ob seine Gefühle erwidert werden könnten und ob die Liebe für immer Bestand haben wird .

Der Song enthält auch eine wiederholte Phrase „Easy, ready, willing, over time / Where does it stop?“ was möglicherweise auf die Entwicklung einer Beziehung hinweist .

„Sunrise“ ist ein Song über die Sehnsucht nach Liebe und die Unsicherheit, die damit verbunden ist. Er beschreibt den Moment der Begegnung zweier Menschen und fragt sich, ob diese Liebe Bestand haben könnte. Der wiederholende Refrain betont die Endgültigkeit dieser Gefühle und die Hoffnung auf eine ewige Liebe .

Monrose – ShameMonrose – Shame

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Shame“ ist ein Lied der deutschen Girlgroup Monrose, das 2007 als Single veröffentlicht wurde. Das Stück ist Teil ihres zweiten Studioalbums „Strictly Physical“.

Der Song handelt von Schuldgefühlen und Reue nach einer Beziehungsdramatik. Die Texte beschreiben die Verzweiflung und den Kummer einer Person, die ihre Fehler eingesteht und um Vergebung bittet.

Musikalisch ist „Shame“ ein Midtempo-Pop-Song mit einem leicht melancholischen Charakter. Die Melodie ist einfühlsam und betont die Emotionen der Lyrics.

Die Gruppe Monrose setzt sich durch ihre harmonischen Gesangsstimmen und die professionelle Präsentation überzeugend für das Konzept des Songs ein. „Shame“ wurde zu einem der bekanntesten Lieder der Gruppe und zeigt ihre Fähigkeit, sowohl emotional ansprechende als auch radiofreundliche Popsongs zu erstellen.

Der Song war kommerziell erfolgreich und erreichte hohe Chartpositionen in Deutschland und anderen europäischen Ländern. Er bleibt eines der Highlights in Monroses Diskografie und wird oft als Beispiel für den Pop-Rock-Stil der Band genannt.

Beyoncé – Sweet DreamsBeyoncé – Sweet Dreams

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]

„Sweet Dreams“ ist ein Popsong der US-amerikanischen Sängerin Beyoncé, enthalten auf ihrem dritten Studioalbum „I Am… Sasha Fierce“. Das Lied wurde von Beyoncé selbst geschrieben und produziert.

Der Song handelt von einem Traumsymbolismus und einer Beziehungskrise. Die Hauptfigur träumt von ihrer Partnerin und sieht sie in verschiedenen Situationen vor sich. Der Text enthält auch Anspielungen auf Drogenkonsum und sexuelle Befriedigung.

Musikalisch ist „Sweet Dreams“ geprägt durch:

– Ein pulsierendes Bassline-Riff
– Synthesizer-Sounds aus den 1980er Jahren
– Ein markantes Refrain-Melodie
– Ein Bridge mit einem Gospel-Chor

Der Song zeigt Beyoncés Fähigkeit, verschiedene Stile zu verbinden und dabei eine einzigartige Klanglandschaft zu schaffen. Er kombiniert Elemente aus Pop, Rock und R&B zu einem einzigartigen Sound.

„Sweet Dreams“ wurde von Kritikern gelobt für seine kraftvolle Produktion und Beyoncés überzeugende Performance. Der Song erreichte hohe Chartpositionen weltweit und gilt als einer der größten Erfolge des Albums.

Der Song hat sich zu einem Klassiker der Popmusik entwickelt und wird häufig in Filmen, Fernsehserien und Werbespots verwendet. Er ist auch Teil von Beyoncé’s Live-Shows und Konzerten.

Diese Beschreibung gibt einen Überblick über das Lied „Sweet Dreams“ von Beyoncé, einschließlich seiner Thematik, musikalischen Elemente und künstlerischen Ausrichtung.