P!nk – Who Knew

„Ramp!“ ist ein Dance-Song der deutschen Band Scooter aus dem Jahr 2004. Der Titel ist eine Anspielung auf den gleichnamigen Film „Rampage“ (Originaltitel: Rampage) und enthält Elemente aus dem Lied „The Logical Song“ von Supertramp.

Der Song beginnt mit einem Sample aus „The Logical Song“, bevor er sich in einen typischen Scooter-Stil mit schnellen Rhythmus und Synthesizer-Klängen verwandelt. Die Textzeilen „I’m just a poor boy, I need no sympathy“ stammen direkt aus dem Originalsong von Supertramp.

Musikalisch ist „Ramp!“ typisch für die späten Werke von Scooter in den frühen 2000er Jahren. Es gibt eine Mischung aus Breakbeat-Rhythmen, Synth-Leads und einer treibenden Bassline.

Der Song wurde als Single veröffentlicht und erreichte in Deutschland Platz 3 in den Charts. Er gilt als eines der bekanntesten Lieder der Band neben Hits wie „How Much Is the Fish?“ oder „Maria (I Like It Loud)“.

Die Verwendung des Samples aus „The Logical Song“ führte zu rechtlichen Problemen, da die Urheberrechte nicht korrekt geregelt waren. Dies führte zu einer gerichtlichen Auseinandersetzung zwischen Scooter und Supertramp.

Insgesamt ist „Ramp!“ ein Beispiel für Scooters Fähigkeit, bekannte Samples in ihre eigenen Songs zu integrieren und sie durch ihre eigene Musik zu überlagern.

„How It’s Got To Be“ ist ein Lied der deutschen Sängerin Jeanette Biedermann, das 1998 als Single veröffentlicht wurde. Der Song ist Teil ihres zweiten Studioalbums „Sprengstoff“.

Die Ballade beschreibt eine tiefgreifende emotionale Erfahrung und einen Prozess der Selbstfindung. Die Texte thematisieren Themen wie Verlust, Wachstum und die Anerkennung, dass man manchmal Dinge loslassen muss, um voranzukommen.

Musikalisch ist es eine introspektive Nummer mit einer einfachen, aber effektiven Melodie und einem emotionalen Gesangsstil von Jeanette. Der Song zeugt von ihrer Fähigkeit, komplexe Gefühle durch ihre Stimme auszudrücken.

„How It’s Got To Be“ war kommerziell erfolgreich und erreichte Platz 1 in den deutschen Single-Charts. Es gilt als eines der bekanntesten Werke von Jeanette und bleibt bis heute beliebt bei Fans der deutschen Popmusik der 90er Jahre.

„Numb / Encore“ ist ein ungewöhnlicher Kollaborationsbeitrag, der zwei sehr unterschiedliche Musikstile kombiniert. Auf der einen Seite haben wir Jay-Z, den prominenten Rapper aus New York, und auf der anderen Seite Linkin Park, ein Rock-Metal-Band aus Los Angeles.

Der Song beginnt mit dem bekannten Refrain von Linkin Parks Lied „Numb“, das durch seine melancholische Melodie und die introspektiven Texte bekannt ist. Jay-Z fügt sich dann mit seinem markanten Flow ein und wechselt zwischen Rap-Parts und Gesang. Er referenziert dabei verschiedene Aspekte des Lebens wie Geld, Macht und die Suche nach Glück.

Der Song zeigt Jay-Zs Fähigkeit, sich an verschiedene Musikstile anzupassen und gleichzeitig seine eigene Identität beizubehalten. Es ist beeindruckend zu sehen, wie er sich mit der emotionalen Musik von Linkin Park verbindet und dabei seinen eigenen Stil behält.

Die Kombination aus dem elektronischen Sound von Linkin Parks Instrumentation und Jay-Zs Hip-Hop-Rap schafft einen einzigartigen Klang, der sowohl Fans von Hip-Hop als auch von Rock ansprechen könnte. Der Song ist ein Beispiel für kreative Zusammenarbeit zwischen verschiedenen Musikgenres und unterstreicht die Vielfalt und Flexibilität von Jay-Z als Künstler.